新潮观鱼：当前不少传统戏曲招生还是挺困难的，您提到越剧生源很好，能和我们展开说说吗？

裘鸿维：这要得益于全国“戏曲进校园”活动的系统性开展，全国许多大中小学的学生都有机会接触到传统戏曲。比如，新疆阿克苏的孩子们能听到越剧，今年他们还登上了越剧春晚的舞台；再以浙江为例，我同事的孩子刚上一年级，学校的越剧班就已经开始招生了。

现在美育在提升，孩子们学会欣赏了，很多小朋友其实是被越剧精美的装扮和好听的唱段所吸引，他们不一定懂什么是唱腔、什么是传统或流行，只要觉得好看好听、符合自己的审美，就愿意学。家长们的观念也在转变，他们意识到孩子学越剧，未来或许能成名、成角儿，就算不走专业路线，掌握一门技艺可能对以后职业发展有好处，而且对未来的社交有帮助。

再从艺校招生角度看，很现实，就是看就业前景。现在招进来的孩子毕业后可以进入专业院团，即便进不了国有院团，民营剧团也在积极招人，目前越剧市场票房表现良好，行业前景比较稳定。

之前《我要上越晚》与“嵊州村越”（乡村越剧联赛）全国赛合作时，吸引了来自全国各地的十几岁到三十岁的票友参与，我们也没想到，现在戏曲的传播力和影响力这么大。尤其让我们惊喜的是一位12岁的嵊州小朋友，他上2025年越剧春晚的时候，主持人问他“什么时候能拿到村越冠军”， 他有模有样地回答“估计两三年吧”，结果他2025年夏天就拿到了村越“少年强基”单元的冠军，还考进了上海戏剧学院少年班，小朋友的成长之快，真是未来可期。

2025年8月，全国乡村越剧联赛少年强基决赛，嵊州少年徐誉童凭借出色表现斩获第一张“2026浙江卫视越剧春晚”直通卡。

“有流量的青年演员今年一番话，让我们很有感触”

新潮观鱼：传统戏曲“破圈”意味着观众圈层多元化，流量涌入对戏曲传承发展是好事，但“粉丝化”的观众也可能带来更严苛、更聚焦于“角儿”而非艺术的审视。就您自己的感受而言，这种热度会不会让晚会创作变得“小心翼翼”？

裘鸿维：一定会小心翼翼，因为关注度高。我们的目标是要打造一台高品质晚会，但因为一些演员有流量、有影响力，肯定需要在呈现方式、搭配上尽量平衡。我们尊重每一位演员，不会因为他们有流量，就降低要求，说上去演什么都行、唱流行歌也行，还是要确保他们在这个舞台上呈现的作品够分量、有质量。所有演员，包括有影响力的演员，他们自己也希望呈现高质量的演出，甚至专门花时间去创排。

陈丽君历届越剧春晚舞台。 视频截图

其实我们今年挺有感触，像大家非常关心和期待的越剧演员陈丽君和李云霄，今年她们说，我们来到家乡的电视台，这是一个专业的越剧平台，希望在这里展示的是我们的专业能力和专业水平，拿到这个舞台上演的节目，一定是达到了我们现阶段最好的专业水准，不会随随便便拿一个节目来演。这话让我们感觉，她们是真的把这个舞台当回事，当成了一个需要用最高专业标准去对待的地方。这是一种非常可贵的态度。

李云霄历届越剧春晚舞台。 视频截图

戏曲本来就是一个角儿的艺术，肯定需要有名角儿，但一个剧是演员之间的相互成就，有角儿，也一定要有跟角儿搭戏的人。尤其我们跟院团接触多，会发现一个演员在这个戏是主角，可能到那个戏要当群演，同一个剧目也分a角b角，但我们希望尽量多给演员提供成为主演的机会。